在中國的文學(xué)版圖中，羅浮山是一個非常特殊的坐標。它不像昆侖山那樣盛產(chǎn)威嚴的神話，也不像蓬萊山那樣居住著虛無縹緲的長生者。羅浮山盛產(chǎn)的，是一種關(guān)于“遇合”與“幻滅”的綺夢。

　　這就是著名的“羅浮夢”。

　　千百年來，無數(shù)文人墨客不遠千里來到嶺南，來到這蠻荒之地的邊緣，并不完全是為了那“四百三十二峰”的雄奇，更多的是為了尋找那一縷在一千年前就已飄散的梅花香。他們試圖在某個黃昏，在某個微醺的時刻，重新走進那個名為“趙師雄”的夢境里。

　　山水本無意，全靠文心以此雕龍。

　　羅浮山的一草一木，因為這個夢，被賦予了靈魂。它不再是一座純粹的自然地理上的山，而是一座文學(xué)意象堆疊而成的山。這里的每一朵梅花，都開在唐詩宋詞的格律里；這里的每一縷晨霧，都彌漫著隋唐傳奇的幽冷。

　　讓我們輕輕撥開歷史的藤蔓，走進那場著名的夢境，去探尋中國古典文學(xué)中那個最動人的瞬間。

　　01 夢起隋唐

　　趙師雄的梅花艷遇

　　這夢的起點，在唐朝，帶著幾分志怪的凄迷。

　　柳宗元在《龍城錄》里記下了一則短小的故事，名曰《趙師雄醉憩梅花下》。

　　那是隋朝的黃昏，趙師雄行至羅浮山，天寒日暮，酒意微醺。就在那樣的時刻，他遇見了一位清麗女子，與之暢談至深夜。待到東方既白，酒醒夢回，才發(fā)現(xiàn)哪里有什么佳人，自己不過是偃臥在一株大梅樹下罷了。那女子，原是梅花的精魂。

　　這個故事短小精悍，卻像一顆石子投入了中國文學(xué)的深潭。

　　它彌散著一種因為美好轉(zhuǎn)瞬即逝而產(chǎn)生的愁緒，又夾雜著某種與天地靈物精神交匯的“小確幸”。這便是“羅浮夢”的濫觴。它以虛實交融的手法，模糊了現(xiàn)實與夢境的邊界。

　　從此，梅花不再僅僅是植物，羅浮山也不僅僅是一座山，它們共同構(gòu)成了一個關(guān)于“高潔”“遇合”與“幻滅”的母題。

宋代湯正仲《羅浮香夢》圖，1206年作。

　　這顆文學(xué)的種子，在后世的土壤里，或訴說人生況味，或寄托精神自由，隨著時代的更迭，不斷生長出一片兼具美學(xué)意蘊與哲學(xué)內(nèi)涵的茫茫林海。

　　時光流轉(zhuǎn)，宋朝的腳步近了。

　　王國維先生曾云：“詞以境界為最上。有境界則自成高格，自有名句。”當“羅浮夢”這一高格的意象，遇見了宋代那些高格的靈魂，便在長短句的吟唱中，完成了從志怪故事到文人精神寄托的升華。

　　宋紹圣三年（1096），秋風蕭瑟。謫居惠州的蘇東坡，正如一只受傷的孤鴻。他的身邊，少了朝堂的喧囂，卻多了一位生死相依的紅顏——王朝云。然而，天不假年，朝云早逝。東坡寫下那首冠絕古今的《西江月·梅花》，看似詠梅，實則悼亡。

　　“高情已逐曉云空，不與梨花同夢。”

　　讀到這句，我們不禁愴然。這哪是在寫梅花？分明是那個白發(fā)蒼蒼的老人，在羅浮山的梅影下，對著虛空發(fā)出的帶血的呼喊。

　　梅花的高潔，恰如朝云的品格；羅浮的夢幻，正應(yīng)了人生如寄的悲涼。

　　明代人楊慎在《詞品》中推此詞為古今梅詞第一，誠不欺我。或許，是那羅浮山的千樹梅花，在一瞬間擊中了蘇東坡最柔軟的內(nèi)心，才有了這穿越千年的共鳴。清初大儒屈大均說：“欲見梅得氣之先者于粵。”這羅浮之梅，因為蘇東坡的眼淚，從此便有了人的體溫。

　　歷史的車輪滾滾向前，進入南宋，山河破碎，風雨飄搖。

　　得益于《類說》《古今事文類聚》等書籍的傳播，“羅浮夢”不再局限于嶺海一隅，而是走進了更廣闊的文學(xué)視野。然而，此時的“夢”，已不再是趙師雄的綺艷之夢，也不僅僅是蘇東坡的悼亡之夢，它染上了家國淪亡的血色。

　　在劉克莊筆下，它是“羅浮杖勝如旌節(jié)”的堅守；在吳文英筆下，它是“駕飛虬，羅浮路遠”的遙望。而最令人動容的，莫過于文天祥。這位南宋的脊梁，在皇室倉皇辭廟、兵敗如山倒的時刻，寫下了《沁園春·其二·雪霽》。他在詞中浩嘆：“江城夢紀羅浮，踽步豪吟，東郭先生履。”這里的“夢”，道盡了時局的艱難與孤臣的無助。“千古孤臣滋涕”，他化用了蘇東坡當年過惶恐灘的詩句。

　　同樣的惶恐灘，同樣的南下路，一個是貶謫之士，一個是末路重臣，兩人跨越時空的對望，讓“羅浮夢”這一意象沉重得讓人喘不過氣來。

　　還有那位東莞籍的詩人趙玉淵，在宋元交替之際，選擇隱居不仕。他寫道：“羅浮咫尺，春風寄我梅萼。”此時的羅浮與梅花，已然成為遺民堅守氣節(jié)、守望故土的精神圖騰。

　　02 夢縈兩宋

　　從東坡悼亡到家國血淚

　　當歷史翻過宋元那一頁充滿血淚的篇章，大明王朝建立了。

　　在朝代興替的大潮中，“羅浮夢”悄然發(fā)生著變化。它褪去了前朝那種凄迷、悲愴、遙不可及的色彩，開始變得可觸摸、很親切。這得益于嶺南本土文人的覺醒。

　　雖然朱元璋的威權(quán)籠罩四方，但他對教育的推崇，讓嶺南的文脈得以延續(xù)并蓬勃生長。晚明時期，禮部尚書湛若水，以及龐嵩、黃佐、葉春及等大儒，在這里興辦書院，教化鄉(xiāng)里。于是，書寫“羅浮夢”的筆，漸漸從外來貶官的手中，交到了嶺南文人的手里。

　　這是一種根本性的視角的轉(zhuǎn)換。

　　對于外來者，羅浮是異鄉(xiāng)，是夢幻；對于本土人，羅浮是家園，是生活。

　　試看博羅儒士李亨的詩：“師雄曾入黃粱夢，宋玉難招白雪魂。最是晚涼多逸興，水寒煙淡月黃昏。”再讀韓鳴鳳的《梅花村懷東坡》：“峰頭白鶴留形影，洞口梅花寫夢魂。”

　　在他們筆下，“羅浮夢”不再是虛無縹緲的神話，而是那個在晚涼時分可以散步的梅花村，是那個看得見白鶴掠過的山頭。正如評論者所言，這是一種從“夢幻羅浮”向“文化羅浮”的嬗變。它不再高冷，而是沾染了泥土的芬芳，充滿了桑梓的情誼。

　　在這一過程中，嶺南文人的身份意識也在覺醒。他們急需一個文化的坐標，來確認自我的存在。于是，“嶺南第一山”羅浮山，便成了他們共同的精神原鄉(xiāng)。屈大均號“羅浮道人”，陳恭尹號“羅浮布衣”，他們把名字與這座山緊緊地綁在一起。

　　尤其是屈大均，他在《廣東新語》中，用近七千字的篇幅詳述羅浮山，將其列為“山語”之首。那不僅是地理的志書，更是一封寫給故鄉(xiāng)的長情書。

　　這時的“羅浮夢”，已經(jīng)不僅僅是一個古典的文學(xué)意象，它成了嶺南文化的圖騰，標志著這片土地在華夏文化版圖中日益隆起的地位。

　　何以嶺南？便是這羅浮山、這梅花、這群自稱“羅浮人”的文士，共同鑄就了那個時代的文化輝煌。

　　03 夢歸嶺南

　　《牡丹亭》與《紅樓夢》 的羅浮印記

　　然而，“羅浮夢”的生命力遠不止于此。它像一顆蒲公英的種子，隨風飄散，竟在兩部中國文學(xué)的巔峰之作中，落地生根。

　　一部是《牡丹亭》，一部是《紅樓夢》。

　　明萬歷二十七年（1599），明代劇作家湯顯祖寫下了“欲識金銀氣，多從黃白游。一生癡絕處，無夢到徽州”的詩句。那時的他，仕途困頓，友人勸他去徽州依附權(quán)貴，他拒絕了。他“無夢到徽州”，卻把夢留給了羅浮。

　　早在明萬歷十九年，湯顯祖被貶廣東徐聞。在那個苦悶的旅途中，他特意繞道羅浮山。五天的游歷，十七首詩歌，一篇長賦，足以見證這座山對他的震撼。在《下飛云頂》中，他高呼：“千山一回首，云氣是羅浮。”

　　這一刻，他的胸襟與當年的蘇東坡何其相似。

　　更重要的是，羅浮山的梅花，成了他日后創(chuàng)作《牡丹亭》的靈感酵母。那個人物柳夢梅，那個“留家?guī)X南”的設(shè)定，那場驚世駭俗的“生者可以死，死者可以生”的深情演繹，背后都有著羅浮夢的影子。

　　湯顯祖在羅浮山蝴蝶洞避雨時曾寫道：“洞中避風雨，夢蝶愁飛舉。美人濕不來，暗與梅花語。”

　　梅中有夢，夢里有梅。學(xué)者們考證，《牡丹亭》男主角柳夢梅的原型，正是湯顯祖的好友、東莞人祁衍曾。是羅浮山的雨，是嶺南的梅，滋養(yǎng)了湯顯祖那種挑戰(zhàn)理學(xué)教條、追求個性解放的浪漫主義情懷。

　　如果不曾有那一趟羅浮之行，中國戲曲史上是否還能綻放出那朵凄艷絕倫的牡丹，恐未可知。

清代胡錫珪《羅浮香夢》圖，1880年作。

　　至于曹雪芹，那位在悼紅軒中披閱十載的文豪，也沒有忘記羅浮。

　　在《紅樓夢》第五十回，邢岫煙詠紅梅花，有句云：“魂飛庾嶺春難辨，霞隔羅浮夢未通。”曹公借典發(fā)揮，用趙師雄夢中那淡色的梅花，反襯紅梅的艷麗，更暗示了境遇的參差與命運的難測。

　　04 夢的哲學(xué)

　　真與幻之間，美的瞬逝與永恒

　　“羅浮夢”，這三個字，始于唐代的志怪，成于宋代的詞章，盛于明清的戲曲與小說。它像一條隱秘的伏流，穿行在中國文學(xué)的河床之下。

　　它本是中國本土神仙傳說的原始基因，卻在千年的演繹中，不斷吸納著歷代文人的悲歡離合。從中原到嶺南，從廟堂之高到江湖之遠，從蘇東坡的流放地到湯顯祖的戲臺，“羅浮夢”始終煥發(fā)著一種與時俱進的力量。

　　今天，當我們站在現(xiàn)代性的路口回望，正如文學(xué)評論家孟繁華所說：“我們難以剝離出一個純粹的本土傳統(tǒng)供我們在今天繼承并且是有效的。”

　　傳統(tǒng)的生命力，在于被不斷的“重新發(fā)現(xiàn)”。

　　改革開放以來，當我們在尋根文學(xué)、先鋒文學(xué)的浪潮中，讀到莫言、賈平凹、王安憶等作家的文字時，那些融入鄉(xiāng)土敘事中的文化因子，那些既有傳統(tǒng)神秘之美又注入現(xiàn)代生命意識的篇章，難道不也是“羅浮夢”在當代的某種回響嗎？

　　山不在高，有仙則名；夢不在真，有情則深。羅浮山下的那場夢，做了一千年，或許還會繼續(xù)做下去。

　　因為，只要中國文人的心中還有對高潔的向往，還有對現(xiàn)實的超越，那株大梅樹下的酒杯，就永遠不會干。

清康熙《羅浮山志》里的梅花村圖。

　　如果我們再深挖一層，會發(fā)現(xiàn)“羅浮夢”觸及了中國哲學(xué)中一個最核心的命題：真與幻。

　　中國文學(xué)里有太多的夢。“黃粱一夢”講的是功名的虛妄，“南柯一夢”講的是權(quán)力的可笑，“莊周夢蝶”講的是物我的界限。

　　那么，“羅浮夢”講的是什么？

　　它講的是“美的瞬逝與永恒”。

　　在趙師雄醒來的那一刻，很多人會覺得是幻滅。美人變成了樹，溫存變成了寒冷。這似乎是一個悲劇。

　　但我們卻讀出了一種永恒。

　　那晚的酒是真的嗎？也許不是。那晚的話是真的嗎？也許不是。但那晚的感動，那晚心靈受到的撫慰，卻是無比真實的。

　　對于一個創(chuàng)作者、一個審美者來說，肉體所經(jīng)歷的現(xiàn)實往往是粗糙的、殘缺的。反而是那個在精神世界里構(gòu)建出來的“夢”，才是完美且真實的。

　　羅浮山的梅花，在這個故事里完成了一次飛升。

　　它不再是植物學(xué)的梅花，它變成了“梅仙”。這種擬人化，打破了物種的界限，打破了生死的界限（據(jù)傳趙師雄后來也“仙去”了）。

　　這股力量的源頭，就在羅浮山。

張大千《羅浮夢影》圖。

　　當我們站在羅浮山的梅林中，看著花瓣飄落。我們該如何定義真實？

　　是這眼前凋零的花瓣是真實的？還是那一千年前趙師雄眼中那個巧笑倩兮的女子是真實的？

　　對于中國文人來說，后者可能更真實。因為那是一種被文學(xué)定格了的美。只要《羅浮夢》的故事還在流傳，那個淡妝素服的女子就永遠活在羅浮山的黃昏里，永遠不會老去，永遠不會凋零。

　　這就是文學(xué)的勝利。它用一個虛構(gòu)的夢，戰(zhàn)勝了殘酷的時間。

　　（嚴藝超）

　　作者

　　嚴藝超

　　惠州日報社編委，惠州市文化顧問，惠州市文化智庫專家顧問委員，惠州市政協(xié)文史研究員。

　　主編說

　　鄧北黔

　　這篇文章以“羅浮夢”為線索，貫通隋唐至明清的文學(xué)脈絡(luò)，揭示了一個地方意象如何升華為民族審美主題。它將梅花、夢境與士人精神交織，在“真與幻”的哲學(xué)追問中，詮釋了文學(xué)以虛構(gòu)戰(zhàn)勝時間、以瞬間抵達永恒的力量，兼具文化史厚度與生命詩學(xué)溫度。圖片 嚴藝超翻拍